O Festival – Festival de Cinema de Caruaru

Sobre

O Festival cumpre seu papel de levar conteúdo de qualidade para as casas num momento de fortalecimento das relações entre as pessoas e de reorganização do cotidiano. A programação estará disponível gratuitamente de 23 de agosto a 13 de setembro de 2020. O Festival é uma realização da FICÇÃO FILMES em parceria com realizadores locais, instituições e empresas.

A curadoria consolida o Festival como espaço de grande
abrangência temática, de olhares e construções estéticas. O resultado é uma
programação que reflete o panorama da produção cinematográfica em aspectos
geográficos (identidades, regionalismos, cultura local) e efetiva diversidade
temática.

O carinho especial pela cultura local e um cinema
propositivo de questões políticas e sociais urgentes atrai um público que quer
viver uma aventura sobre o cinema que aproxima pessoas, olhares e afetos.

EQUIPE

CURADORIA:

Edvaldo Santos

Renata Villa Nova

Luciano Torres

Priscila Urpia

Lucineide Sales

PRODUÇÃO:

Jucineide Santos

Luciano Torres

ASSESSORIA DE IMPRENSA:

Stephanie Sá

IDENTIDADE VISUAL:

Pedro Fillipe

Éder Deó

SOCIAL MEDIA:

Bruna Santos

APRESENTAÇÃO:

Stephanie Sá

Renata Vila Nova

Luciano Torres

Priscila Urpia

Edson Santos

Paula Fernandes

COORDENAÇÃO DE JURI:

Luciano Torres

Juri Brasil de Longa-metragem

Cynthia Falcão

Cynthia Falcão é realizadora audiovisual e radialista, formada em Comunicação Social Rádio e TV, pela Universidade Federal de Pernambuco (1995). Mestranda em Indústrias Criativas, pela Universidade Católica de Pernambuco (2019), onde pesquisa o desenvolvimento das políticas públicas no audiovisual em Pernambuco. Importante presença na construção das políticas públicas para o setor, foi secretária geral da ABDn – Associação Brasileira de Documentaristas e Curtas-metragistas (2009-2011), presidente da ABD-PE por dois mandatos (2008-2011), uma das responsáveis pela implantação do Stic -PE, Sindicato dos Trabalhadores da Indústria do Cinema e do Audiovisual, subsede Pernambuco, onde foi sua primeira representante no estado (20011-2012). Enquanto membro do Conselho Consultivo do Audiovisual de Pernambuco, foi uma das responsáveis pela inclusão dos indutores de raça e gênero no Edital do Audiovisual de Pernambuco, instrumento que participa da elaboração desde sua primeira edição em 2007. Integra o Coletivo Negritude Audiovisual PE, vem acumulando experiências como parecerista de editais de audiovisual do Norte e Nordeste.

Cláudia Pinheiro

Cláudia Pinheiro estudou e ensinou fotografia. Essa foi sua profissão por mais de dez anos. Quis saber um pouco mais e foi estudar cinema. Graduou -se em Comunicação Social, pós-graduou-se em Comunicação e Imagem; Narrativas Cinematográficas / Roteiro e fez cursos de extensão em direção, direção de fotografia e roteiro em São Paulo, Rio de Janeiro e Minas Gerais. Nos últimos oito anos vem trabalhando com assistente de direção e diretora assistente em curtas e longas-metragens. Nesse período também escreveu e dirigiu os curtas Os Sons do Divino e o Espírito Santo do Silêncio, exibido em diversos festivais, premiado na VIII edição do Comunicurtas, em Campina Grande, Paraíba e especialmente convidado para o 45º Cinémonde em Nova Iorque; Clara, também presente em festivais no Brasil e premiado no Best Short Competition Award 2014, Estados Unidos, o documentário Diante da Mesma Cruz, projeto contemplado no Edital Cultura 2014 e exibido durante a Copa do Mundo nas cidades sede dos jogos e o curta-metragem Distúrbio, presente em diversos festivais e premiado como melhor curta no Los Angeles Brazilian Film Festival em 2018. Dirigiu vídeos publicitários e institucionais para clientes como a Purcon e o Café Bahia.Dirigiu seu primeiro longa-metragem O Novelo, com roteiro de Nanna de Castro e produção da Parakino, atualmente em fase de finalização.

Alexandre Soares

Alexandre Soares Taquary é produtor audiovisual, diretor dos festivais Curta Taquary e Criancine. Estudou “Guion cinematográfico” e “Curadoria, gestão e network de festivais de cinema” na EICTV – Escuela internacional de Cine e TV de San Antonio de los baños (Cuba). Assinou a produção da série “Giga” e dos longas da Trilogia Cinza de Taciano Valério, exibidos em Tiradentes e Brasília. Produziu o curta em 16 mm “Repulsa” de Eduardo Morotó, coproduziu os curtas “O Esquema” de Caio Dornelas, “Capela” de Ramon Batista. "Dos filhos deste Solo és Mãe" de Antonio Fargoni e A moça que dançou com o Diabo” de João Paulo Miranda (menção honrosa no 69º Cannes), exibidos em competição em diversos festivais nacionais e internacionais entre eles: Cannes, Biarritz (França), Busan (Coréia do Sul), Havana (Cuba), Olhar de cinema (PR) e Curta Cinema (RJ). Colaborou com a curadoria dos festivais internacionais: Thessaloniki LGBTQ int. film festival (Grécia) Hacelo Corto (Argentina), Antofadocs e Muestra Polo Sur (Chile).

Juri Brasil de Curta-metragem

Giselle Geney

Giselle Geney é diretora, produtora e editora de filmes. Colombiana. Estudou cinema e televisão na universidade Nacional de Colombia (2010). Trabalhou como documentarista para a televisão pública infantil durante mais de 5 anos. É diretora e roteirista dos curtas EL CALL (2012) e 3PIES - 3pês (2018), ambos baseados em experiências pessoais. 3PIES fez parte da seleção oficial de mais de 30 festivais internacionais de cinema (como festival de Oberhausen, o NYICFF, e o Festival de Cinema de Caruaru). O curta recebeu 13 prêmios até agora, incluindo um Oscar Qualifier. Editora do documentário esportivo "RAMÓN", premiado com o prêmio de "melhor curta documental" no CFFS (2020). Nesta época, Giselle é coordenadora de pós-produção e editora do o documentário longa-metragem “Pure Land”, do diretor japonês Norihiro Mizukami; ela escreve seu primeiro longa-metragem de ficção com o roteirista Johnnier Aristizábal; e também desenvolve a série de documentários esportivos "Poderosas", co-dirigida com Natalia Bernal.

Valeria Pérez

Valeria Pérez Delgado estudou direção de cinema na Fundación Universidad Del Cine, em Buenos Aires. Desde 1999, trabalha na área de produção e locações de longas-metragens, programas de televisão e publicidade. Entre seus trabalhos como diretora, destacam-se os curtas-metragens DESPUÉS (2013) e MUÑECA (2017), ambos produzidos por Eneltender Cine, produtora independente da qual é sócia fundadora. Com eles, participou de vários festivais e obteu uma menção especial no Vancouver Latin American Film Festival, no Canadá (2014). Atualmente, está escrevendo seu primeiro longa-metragem.

Caroline Pavez

Caroline Pavez Torrealba, codiretora e curadora do Festival de Cinema do Pólo Sul da América Latina na Patagônia. É produtora, cineasta e gestora cultural de origem Mapuche. Mora em Punta Arenas. Seus trabalhos na indústria cinematográfica nacional incluem os longas-metragens "Táxi por três", "Gente má do Norte", "Patagonia de los Sueños" e váriasséries televisivas de ficção, documentário e umdelesfoi a série da HBO "Prófugos" da TVN "Frutos del País", e o programa infantil "Ojo Piojo, não pare de sonhar", selecionados para o prêmio APES 2008 da associação de jornalistas de shows do Chile. Ele está trabalhando em projetos relacionados aos povos indígenas de Likanantay, e em se uprimeiro longa-metragem "Yo Soy, Karukinka"

Juri Agreste

Eudaldo Monção Jr.

Eudaldo Monção Jr. realizou o curta documentário “O Muro é o Meio’ vencedor do prêmio de melhor curta-metragem da 10º Mostra Cinema e Direitos Humanos no Mundo, sendo exibido em todas as capitais brasileiras no ano de 2015. Selecionado no 8°e 9º edital de curtas do Canal Futura para a produção dos documentários "Louça de Deus" e "Cine Rio Branco". Coordenador e curador da Mostra Cinemas do Brasil, projeto realizado em 42 cidades do país, em Tel Aviv (Israel) e na televisão pela TVE Bahia.

Meire Oliveira

Meire Oliveira é Doutora em Teoria Literária e Literatura Comparada pela Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo (FFLCH-USP), é docente do curso de Letras na Universidade Estadual do Oeste do Paraná (UNIOESTE), campus Foz do Iguaçu. É também autora de Liturgia da pedra: negro amor de rendas brancas(2018) e O cinema-poesia de Joaquim Pedro de Andrade: passos da paixão mineira (2016), além de tradutora de textos literários e acadêmicos das línguas inglesa, francesa e espanhola. Colaboradora do CEPECIDOC (Centro de Pesquisas em Cinema Documentário da UNICAMP), desenvolve pesquisas em História do documentário brasileiro e Teoria do cinema documentário.

Fabi Penna

Fabi Penna é produtora, diretora e diretora de arte. Natural de São Paulo, 52 anos de idade, reside em Florianópolis/SC. Formação ligada à arte e à educação (UDESC). Trabalha na Penna Filho Produções Cinematográficas desde 1995, exercendo as funções de diretora, produtora, diretora de arte e roteirista. Membra associada da API, ElaSCine e Santacine. Participa em diversos festivais de cinema na condição de realizadora, júri e curadora. Filmografia resumida: - -Achados não Procurados/longa,HD- 2020 (direção,roteiro) -Desassossego/curta ,HD-2020 (direção,roteiro,direção de arte) - Sem Rédeas/curta,HD-2019(direção,roteiro,direção de arte) -Está tudo aqui...em algum lugar/ curta,HD -2017 (direção,roteiro,direção de arte) -Esplendidezas / curta,HD- 2015 (direção,direção de arte) -Das Profundezas / longa, HD (direção de arte) -Doce de Coco 2008. Longa/ 35 mm/Ficção (direção de arte) -Um Craque Chamado Divino(direção de arte,produção)2006.Longa/35mm/ Documentário -Alma Açoriana (direção de arte,pesquisa)2001. Média/ Super 16/Beta SP/Documentário -Fendô ,Tributo a Uma Guerreira (direção de arte)2000. Média/ Beta SP/ Documentário -Victor Meirelles , Quadros da História (assistência de arte)1996. Curta/35 mm/Documentário-Ficção -Naturezas Mortas (produção)1995. Curta/35 mm/Documentário-Ficção

Juri da Crítica

Tatiana Lima

Tatiana Lima é jornalista e advogada. Começou a escrever profissionalmente em 2007, fazendo críticas de cinema na coluna Cinema com Café do portal de notícias Digizap. Trabalhou como repórter para o portal TN Online, do jornal Tribuna do Norte, e ali manteve por quase dois anos o blog Papo Cine. É membro da Associação Cultural Cineclube Natal e da Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Norte (ACCIRN). Atualmente, é assessora de comunicação do Ministério Público do Trabalho no Rio Grande do Norte e escreve críticas e crônicas para a Agência Saiba Mais.

Rômulo Sckaff

Rômulo Sckaff é graduado em História e Audiovisual, além de ser realizador de obras com reconhecimento no Brasil e no mundo. É diretor do Festival Internacional de Cinema de Baía Formosa (FINC) desde 2016, foi membro da diretoria da Associação Brasileira de Documentaristas e Curta-Metragistas do Rio Grande do Norte (ABDeC/RN) e é conselheiro fiscal da Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Norte (ACCiRN). Sckaff, além de ser militante junto ao audiovisual, tem participação em júris e curadorias em diversos festivais.

Dan Hetzel

Formado em Medicina pela UFRN, desde a mais tenra infância nutre verdadeira fascinação pela sétima arte. Autodidata, sempre buscou estudar a arte de se fazer cinema, pois nunca se contentou em ser apenas um espectador. Seu objetivo maior: estar do outro lado da grande tela. Cursou especialização em Cinema pela UFRN e lá conheceu muitos que sonhavam o mesmo sonho. Eis que ele idealiza o projeto Setcenas juntamente com alguns companheiros de curso, um site especializado na sétima arte que já se aventurou em diversas ações como cursos, eventos, produções de curtas e crítica cinematográfica. Foi membro fundador e primeiro presidente da Associação de críticos de cinema do RN, a ACCIRN. Suas maiores referências: tudo de Ingmar Bergman, quase tudo dos grandes mestres Italianos e muita coisa do cinema autoral/independente francês. Acredita que o cinema Americano está em plena crise criativa, e sente-se saudosista de uma época que nunca viveu: a Era de Ouro dos grandes estúdios. Em alguns sonhos, acredita ter sido um dos samurais de Kurosawa, tamanha a sua veneração pela cultura nipônica.